Die Geschichte der Keramik in Europa

Heute ist Europa für viele Aspekte wie Gastronomie, Landschaften, Architektur und Kultur bekannt. Kein Wunder, dass der Alte Kontinent auch in der Keramik auffällt. Europäische Länder wie Spanien, Italien, Deutschland, Frankreich und die Niederlande sind international anerkannt für ihre Rolle in der Geschichte der  Keramik und ihre hervorragenden Kreationen.

Heute zeigen wir Ihnen die Entwicklung der Keramik in den europäischen Ländern.

 Neolithische Periode 

Wie entstand dieses Handwerk auf dem Kontinent?

Etwa zwischen 5000 und 2500 v. Chr kam die Töpferei auf den europäischen Kontinent. Der Ort, an dem sich die vorkeramische Jungsteinzeit entwickelte, war Griechendland. Die europäischen Vorfahren stellten Stücke aus Gemüse wie Kürbissen her, in denen sie Flüssigkeiten wie Wasser transportierten. Sie benutzten auch Weidenkörbe, die sie außen mit Ton füllten und dann brannten. 

Sie stellten auch fest, dass Ton schnell trocknete und widerstandsfähig war, und begannen daher, Stücke aus Ton herzustellen.

Von diesem Zeitpunkt an begann die gehobene Gesellschaft, Stücke aus Ton und Porzellan herzustellen. Dies verschafften ihr gewisse Vorteile, wie z. B. Prestige. 

In der Jungsteinzeit gab es in Europa zwei Typen von Keramik: neolithische Kardialkeramik und Kardialkeramik mit Henkel. 

Wir erklären sie Ihnen im Folgenden. 

 Neolithische Kardialkeramik 

Die neolithische Kardialkeramik ist die älteste Keramikart in Europa.

Diese Stücke waren mit Gekritzel oder Punkten verziert. Diese wurden mit dem Rand der Muschelschalen der Herzmuscheln (Cardium spec.) um das Stück gemacht.

Dafür wurde der Rand der Schale an der gewünschten Stelle gegen das frische Stück gedrückt. 

 Neolithische Kardialkeramik mit Henkeln 

Die neolithische Kardialkeramik mit Henkeln unterscheidet sich nicht sehr von der vorhergehenden, da sie das gleiche Herstellungsverfahren und die gleiche Art Verzierung aufweist.

Das Besondere ist, dass diese Stücke einen zusätzlichen Henkel haben. 

Dieses Teil ermöglicht es, das Keramikstück bequem anzufassen oder zu tragen. 

Die Henkel der Jungsteinzeit waren nicht ohrförmig, sie bestanden eher aus kleinen Tonklumpen.

Wir kommen jetzt zur Entwicklung der Keramik in Spanien, Italien, Deutschland, Frankreich und Holland. Diese 5 Orte sind für ihre hochqualitative Keramikproduktion bekannt.

 Keramik in Spanien 

Die Keramik tauchte erstmals 2000 v. Chr. in Spanien auf. Man hatte auch hier die Notwendigkeit, Nahrung und Wasser zu speichern. 

Wir werden Sie nachfolgend über verschiedene Arten von spanischer Keramik informieren.

Westgotische Keramik. 

Diese Art von Keramik ist nach den Westgoten benannt. Sie waren eine Gemeinschaft aus Nordeuropa, die im 6. Jahrhundert nach Christus in Spanien einfiel. Die Westgoten errichteten ihr Königreich in Spanien, bis die Muslime 711 n. Chr. in das Land einfielen.

Sie hatten zwei Arten von Keramik. Bei der ersten handelte es sich um eine Keramik aus Steingut, die bei niedrigen Temperaturen gebrannt, mit modellierten Mustern verziert und nicht glasiert wurde.

Die zweite Art von Keramik war ähnlich wie die vorherige, nur dass sie mit gelber und grüner Glasur verziert war.

Islamische Keramik

Wie bereits erwähnt, fielen die Muslime im Jahr 711 n. Chr. in Spanien ein. Es dauerte jedoch mehrere Jahre, bis sie das Land vollständig erobert hatten. Mit der Ankunft der Umayyaden 756 änderte sich die Kultur Spaniens radikal, ebenso wie die Herstellung von Keramiken.

Darüber hinaus begannen die Muslime, ihre Töpferwaren zu exportieren. Sie waren in Ländern wie Mesopotamien sehr begehrt. Diese Stücke waren sehr elegant, luxuriös und teuer, so dass die meisten von ihnen für die Paläste der damaligen Zeit bestimmt waren. Hier ist eines von ihnen.

Entnommen aus Historia del arte 

Im 13. Jahrhundert setzten die Töpfer in Spanien die von den Muslimen verwendeten Techniken weiter ein. Sie begannen aber ihren eigenen Stil mit der Zinnglasur zu entwickeln.

Zur Herstellung dieser Glasur wurden die bereits gebrannten Stücke mit einer Glasur überzogen, erneut gebrannt, mit verschiedenen Motiven verziert und ein drittes Mal gebrannt.

Die Farben zum Verzieren und Glasieren waren Gold, Grün und Gelb.

Die spanisch-muslimische Keramik wird in drei Gruppen unterteilt.

Erstens, Keramikstücke wurden in Orten wie Málaga, Andalusien und Valencia hergestellt, wo islamische Zeichnungen sehr häufig zu sehen waren.

Zweitens, sie wurden in Manises, einem Vorort von Valencia, hergestellt und waren mit muslimischen und gotischen Motiven verziert.

Drittens, die Stücke wurden von Frankreich beeinflusst. Ihre Dekoration war sehr elegant und detailliert.

Die ersten Keramikstücke

Zu den frühesten Keramikstücken in Spanien gehörten Gefäße, Schalen, Teller und Krüge.

Alle Objekte waren mit blauem und weißem Hintergrund verziert. Die Glasur war grün mit kupfer- und goldfarbenen Details. Sie hatten auch Zeichnungen von geometrischen Figuren und komplexem Laub.

In der spanisch-muslimischen Keramik ist manchmal die Cuerda-Seca-Technik zu sehen, bei der Glasuren verschiedener Farben getrennt werden, damit sie sich nicht vermischen. 

Keramik im Mudéjar-Stil

Die Keramik im Mudéjar-Stil ist das Ergebnis einer Mischung aus dem Einfluss der katholischen Kirche und dem gotischen Stil.

Zum gotischen Stil gehört die Verwendung von Wappen, immer in dunklen Farben wie Schwarz, Blau und Grün. Auf diesen Wappen waren Tiere wie der Adler, der Löwe und der Drache abgebildet. Andererseits hatten die Figuren auch Zeichnungen von Pflanzen und Blättern in verschiedenen Farben.

Mudéjar-Stücke waren in der Regel blau und weiß dekoriert und mit Rot, Gelb und Blau glasiert.

Entnommen aus arteguias

Französische Keramik aus dem achtzehnten Jahrhundert

Diese Art von Keramik wurde im 18. Jahrhundert speziell in Álcora, Valencia entwickelt.

Die Keramik des 18. Jahrhunderts bestand darin, Künstler aus Frankreich zu holen, um ihre Stücke mit dem in Spanien vorherrschenden Dekor auszustellen. Alle Stücke waren mit einem strahlend weißen Hintergrund bemalt und in den Farben Blau, Gelb, Grün und Braun verziert.

Die gesamte Dekoration basiert auf arabischen Mustern und floralen Rokoko-Motiven.

Talavera de la Reina

Die Keramik Talavera de la Reina wurde in Zentralspanien hergestellt. Diese Art von Keramik  wurde mit einer milchig-weißen Glasur als Basis verziert und mit blauer, grüner, gelber, oranger und violetter Farbe bemalt.

Diese Stücke waren mit Zeichnungen von Tieren wie Singvögeln, Kaninchen, Rehen und Reihern verziert, die von Laub in verschiedenen Größen begleitet wurden. Mit der Zeit fügte man Landschaften, wilde Tiere und spielende Kinder hinzu.

Talavera-Töpferwaren sollten den Appetit anregen, da ihre glänzende Reinheit den Geschmack aller darauf servierten Speisen verbesserte. Aus diesem Grund wurde diese Keramik ab 1575 von den Königen gefördert und im ganzen Land vermarktet.

Keramik in Italien

Die Keramik in Italien entstand zwischen 500 und 1000 n. Chr. 

Die größten Fortschritte waren in Venedig und Ravenna zu finden, wo man unter anderem begann, Bleiverglasungen zu verwenden.

Italien importierte im 11. und 12. Jahrhundert zahlreiche Stücke aus muslimischen Ländern, die ausschließlich zur Dekoration von Kirchen bestimmt waren. Diese Stücke wurden später von mehreren italienischen Keramikern imitiert.

Die ersten Keramikstücke

Zu den ersten keramischen Gegenständen in Italien gehörten die bereits erwähnten Imitationen und Gegenstände für den Hausgebrauch wie Teller, Tassen, Tabletts, Kannen, Schalen, Becher, Vasen, Töpfe und mehr.

Die Dekoration dieser Stücke bestand aus einfachen geometrischen oder floralen Mustern mit Laub.

Keramik in der Frühzeit

1200 n.Chr. begann die Verwendung von Zinnglasur auf roten Gefäßen. Farbgebende Oxide wurden auch über grüne Glasuren gestrichen, und etwas später wurde die Farbe Blau verwendet.

In dieser Zeit waren die Dekorationsmuster natürliche Formen mit linearen Motiven, Gemüse, Obst, Laub, geometrische Formen und Vögel oder andere Tiere. Einige dieser Figuren wurden in Flachrelief gemalt, d. h. sie hatten eine leichte Vertiefung und verliehen dem Objekt eine andere Textur.

Keramik im formalen Stil

Der formale Keramikstil unterscheidet sich kaum von dem der Frühzeit. Dieselben Dekorationsformen wurden verwendet, nur mit besserer Verarbeitung. Dazu kamen Primärfarben (Rot, Gelb und Blau) sowie Grün, Purpur und Braun.

Außerdem gab es eine neue Art Dekoration, die “Florentiner Grünfamilie”. Dabei wurden die Federn eines Pfaus auf einen weißen Hintergrund gemalt. Die Farben Grün und Violett herrschten in diesem Muster vor.

In dieser Zeit entstanden Blattwerkmuster, Symbole, strahlende Lichter, heraldische Embleme, religiöse Figuren, Tiere und heilige Monogramme.

Entnommen aus Wikipedia

Keramik im Stil der Renaissance

In der Zeit der Renaissance war die Majolika die beliebteste Keramik. Diese Art von Keramik war vom spanischen und gotischen Stil beeinflusst.

Am auffälligsten waren jedoch die Figuren, mit denen alle Stücke verziert waren. Dabei war es nicht wichtig, ob sie zu dekorativen Zwecken oder für den Hausgebrauch bestimmt waren. Diese Objekte enthielten Zeichnungen zu mythologischen Themen wie Amor-, Delphin- und Satyrfiguren.

Andererseits gab es auch Lüsterkeramik. Sie ist mit Gold- und Rubinlüsterfarben auf schwarzem Grund verziert. Darüber hinaus wurden Schuppen und Edelmetallimitate hinzugefügt, um das Licht zu reflektieren.

Keramik im Barockstil

Keramik im Barockstil entstand zu Beginn des 17. Jahrhunderts. Diese Art von Keramik entfernte sich von den typischen dekorativen Figuren und verwendete Edelmetalle.

In dieser Zeit wurden vor allem Tabletts, Teller, Kerzenständer, Weinkühler, Flakons, Büsten, Apothekergefäße und andere Gegenstände hergestellt. Alle diese Gegenstände waren mit Farben wie Dunkel- und Hellblau, Gelb und Orange verziert.

Neben diesen Stücken wurden auch Figuren von Monstern, Sphinxen, Meerjungfrauen und anderen mythologischen Gestalten gemacht. 

Sgraffito-Keramik mit Bleiglasur

Sie entstand um 1300 n. Chr. in Italien. Dazu wurde eine weiße Engobe als Hintergrund verwendet, dann wurde das Muster darauf gekratzt und schließlich eine Bleiglasur aufgetragen. Mit dieser Dekorationstechnik wurden z. B. Schalen mit Blattformen in grüner und brauner Farbe hergestellt. Gotische Figuren wurden auch verwendet. 

Keramik in Deutschland

Die Keramik entstand in Deutschland um 400 n. Chr. auf. Die hergestellten Stücke wurden größtenteils von den Römern eingeführt. 

Frühe Keramik

Die frühe deutsche Keramik bestand aus rustikalen Stücken. Sie eigneten sich ideal für den Gebrauch im Haushalt, wie Töpfe, Vasen, Schalen und mehr.

Im 9. Jahrhundert verbesserten sich die Öfen und damit auch die Brenntemperaturen der Stücke. Damit konnten härtere und widerstandsfähigere Gegenstände hergestellt werden. Darüber hinaus wurde auch die Tonaufbereitung perfektioniert. Dadurch wurde er härter und glasiger, was schließlich als Steingut bekannt wurde.

Darüber hinaus gab es Töpferwaren, die bei grossem Feuer gemacht wurden. Das Besondere an dieser Art Keramik war, dass die Stücke grau waren. Im Gegensatz waren die anderen häufig hergestellten Stücke rot.

Dieser graue Ton war temperaturbeständig und bildete nach dem Brennen eine harte, dichte und undurchlässige Masse. Dieser Ton war dem Steingut sehr ähnlich, aber der Unterschied besteht darin, dass Steingut nicht durchscheinend weiß ist wie der graue Ton.

Salzglasurtechnik

Diese Technik stammt aus dem späten 14. und frühen 15. Jahrhundert. 

Damals gab es im Rheinland eine Tonart, die einen hohen Anteil an Silizium aufwies, so dass sie mit Salz vermischt und hohen Temperaturen ausgesetzt werden konnte, was zu einer einfachen und natürlichen, aber widerstandsfähigen Glasur führte.

Diese Glasur führte zu braunen und orangefarbenen Tönen mit unterschiedlichen Texturen, je nachdem, wie viel Ton und Salz in den Stücken verwendet wurde.

Diese Art von Keramik war eine Innovation in Deutschland, und das lag nicht nur an einer guten Herstellungstechnik. Der erste Faktor war die Herstellung von metallurgischen Gegenständen. Die Töpfer beschlossen, einige dieser Techniken der Metallurgie, Formen und Designs zu kopieren und in ihre Keramikstücke zu integrieren.

Der zweite Faktor war die Zunahme des Konsums von Bier und Wein auf dem Kontinent.

Für den Verzehr dieser Getränke begann man, salzglasierte keramische Tassen und Gefäße herzustellen, um diese Getränke zu genießen.

Die Salzglasur war in Deutschland erfolgreich. Es gab zwei Arten, die sich vor allem in der Farbe unterschieden, nämlich braun und weiß. 

Entnommen aus Infocerámica

Braune salzglasierte Keramik

Die wichtigsten Keramikobjekte, die mit dieser Technik hergestellt wurden, waren Haushaltsgegenständen wie Töpfe und Vasen.

Diese Vasen zeichneten sich durch ihre breite Form und ihren langen, schmalen Hals aus. In der Regel waren alle Stücke mit Zeichnungen von nackten Götterfiguren, religiösen Szenen und gesellschaftlichen Situationen wie Banketten und Festmahlen verziert.

Außerdem wurden diese Objekte in Eisen getaucht, was den Farbton der Stücke veränderte. Dazu wurden auch Edelsteine verwendet.

weiße salzglasierte Keramik

Die ersten Keramikobjekte hatten eine braune oder graue Farbe, aber um das 16. Jahrhundert begann man, den Ton sorgfältiger zu bearbeiten. Dadurch wurde eine weiße Keramik hergestellt, die im Vergleich zu den anderen viel feiner war.

Mit dieser Art von Ton stellte man Töpfe und Vasen her. Darauf wurde die Salzglasurtechnik angewendet. Die Ergebnisse waren jedoch nicht zufriedenstellend, da die Glasur dünner war und nicht so glänzend wie bei dem braunen Ton.

Aus diesem Grund wurden einige Stücke auf diese Weise hergestellt und mit mythologischen, antikatholischen und wilden Ausschweifungsszenen verziert. Es wurden auch Spuren des Drehens hinterlassen.

Farbige Keramiken

Zu Beginn des 17. Jahrhunderts fügten die modernen Töpfer blaue und violette Farben hinzu. Damit stellten sie farbige Salzkeramiken her. Diese Farbtöne waren jedoch im Vergleich zu den für diese Art von Keramik typischen braunen und weißen Tönen sehr weich.

Nach mehreren Versuchen stellten sie fest, dass die Salzglasur nicht perfekt mit den hinzugefügten Farben funktionierte. Also begannen sie, die blauen und violetten Töne mit der grauen Keramik zu mischen. Als sie diese kombinierten, erzielten sie ein großartiges Ergebnis, es war ein düsterer, aber auffälliger Effekt.

Diese Technik war ein Erfolg. Die Menschen haben deshalb mit der Herstellung von Tellern, Tabletts, Geschirr, Figuren und weiteren Gegenständen begonnen. Diese Kreationen wurden sehr schnell und einfach verkauft. 

Zinnglasierte Keramik

Diese Art von Töpferwaren entstand in Deutschland im 16. Jahrhundert. In dieser Zeit wurden Geschirr und Apothekergefäße hergestellt. Die Zeichnungen, die als Dekoration gemalt wurden, hatten einen starken italienischen Einfluss.

Dank des Erfolgs dieser Keramik entstanden Mitte des 17. Jahrhunderts zwei Manufakturen. Sie begannen mit der Herstellung von zinnglasierter Keramik. Die erste Manufaktur bestand aus niederländischen Glaubensflüchtlingen. Sie verzierten ihre Stücke mit Blumenzeichnungen, die von verschiedenen Vogelarten begleitet wurden.

Die zweite Fabrik wurde von einem französischen Keramiker in der deutschen Stadt Frankfurt am Main gegründet. Er verzierte seine Töpferwaren mit Blau und zeichnete Steine, Büsche, Vögel und Schmetterlinge und verschiedene Arten von Insekten. Diese stellte mehrere Objekte her, darunter Gläser, Tabletts, Teller, Vasen, Krüge und Becken und eine Art langer Krug.

Entnommen aus Ceramica rosi 

Keramik mit Glasurverziertung

Zu Beginn des 16. Jahrhunderts wurden bereits braune, graue und weiße Keramik mit Salzglasur hergestellt. Die Deutschen suchten jedoch weiterhin nach anderen Wegen, um mehr Farbe hinzuzufügen und ihre Keramik attraktiver und einzigartiger zu machen.

Damals begann man, bunte Decklacke zu verwenden. Sie wurden auf einem glatten Untergrund aufgetragen. Gleichzeitig wurde eine dunkle Glasur verwendet, um sie mit den zuvor aufgetragenen Farben zu kontrastieren.

Die Dekoration dieser Stücke wurde mit großer Präzision und Feinheit ausgeführt. Diese geometrischen Muster wurden in kombinierten Farben gezeichnet. Normalerweise wurden Zeichnungen von mythologischen oder religiösen Göttern gemalt.

Keramik in Frankreich 

Keramik entstand im 14. Jahrhundert in Frankreich. Zu dieser Zeit wurden alle Arten von Utensilien hergestellt, die ideal für den Hausgebrauch waren, wie Teller, Krüge, Tabletts, Schalen und andere.

Später wurden Fortschritte bei der Herstellung von Keramik und ihrer Dekoration erzielt: 

Zinnglasierte Keramik

Zinnglasierte Keramik war einer der wichtigsten Fortschritte in der französischen Keramik. Diese hatte ihren Ursprung im Jahr 1332. Es ist nicht viel darüber bekannt, wer es eingeführt hat, da es Gerüchte gibt, dass es die Franzosen oder Muslime waren, die aus Spanien geflohen waren.

Es ist bekannt, dass die ersten Stücke dieser Art mit geometrischen Mustern in Grün und Lila verziert waren und einen starken italienischen Einfluss hatten. 

Die Dekoration dieser Art von Keramik bestand aus Zeichnungen von Vögeln und Blumen auf weißem oder hellgelbem Hintergrund.

Mitte des 18. Jahrhunderts nahm die Herstellung und der Handel dieser Art von Keramik zu. Aus diesem Grund begann man, weitere Objekte wie Tischzubehöre, Diamantdosen, Salzstreuer, Krüge in allen Größen und Suppenteller in Form von Gemüse oder Tieren herzustellen. 

Entnommen aus Ebay 

Keramik in den Niederlanden 

Es gibt keine offiziellen Daten, die das genaue Datum und den Ort der ersten Keramikherstellung in den Niederlanden angeben. Als nächstes werden wir über die für dieses Land typische Delft-Keramik sprechen.

Zinnglasierte Keramik

Zinnglasierte Keramik wurde zum ersten Mal zu Beginn des 16. Jahrhunderts in Holland hergestellt.  Sie war von italienischer Keramik inspiriert, daher war ihr Dekor und Form dieser sehr ähnlich.

Die Delfter Keramik wurde im 17. Jahrhundert hergestellt. Sie zeichnet sich durch die Farbkombination Weiß mit Blau aus, inspiriert von chinesischer Keramik. Als Chinas Ming-Dynastie fiel, sahen die Holländer ihre goldene Chance. Danach breitete sich die Kommerzialisierung von Delfter Blau erheblich in ganz Europa und anderen Teilen der Welt aus.

Einige Zeit später arbeiteten die holländischen Töpfer Hand in Hand mit Malern. Es gelang ihnen, weitere Farben wie Grün, Rot und Gelb hinzuzufügen und sie als Dekoration mit dem bereits verwendeten Blau und Lila zu mischen.

Entnommen aus Wikipedia

Europäische Keramik heute

Derzeit ist der europäische Kontinent nicht nur durch seine lange Tradition in der Herstellung von handwerklicher Keramik gekennzeichnet, sondern auch als einer der Kontinente mit Ländern, die die Liste der größten Keramikproduktionen der Welt anführen.

Innerhalb dieser Liste sticht Spanien hervor, denn dieses Land wurde schon immer für diese wunderbare Aufgabe anerkannt.

Das Beste an dieser antiken Keramik ist, dass Sie diese in den besten Keramikmuseen finden und bewundern können.

Entnommen aus Pinterest

Dies ist das Ende des heutigen Blogs. Wir sind sicher, dass Sie viel über die faszinierende Geschichte der Keramik in Europa entnehmen konnten.

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